ART ET TECHNIQUE DU VERRE La puissance (ariege)

Stage émergence printemps

Manifestation culturelle, Fête, Bien-être, Bien-être, Manifestation culturelle, Atelier, Atelier

Tursac 24620

Du 07/03/2026 au 08/03/2026

L’invitation de cette “Émergence Printemps” est de se donner l’opportunité de ralentir et d’écouter le langage expressif du corps. Laisser émerger ce qui cherche à éclore. Éveiller nos sens au contact des arbres, des falaises, de l’eau qui court. Renouer avec sa spontanéité. Accueillir la vérité de son mouvement. Récolter en dessin spontané et en écriture. Jouer avec les sons. Tisser les liens entre art et vie. Et que nos désirs deviennent actes, créations et manifestations. Reprendre les manettes de notre Être entre Puissance et Vulnérabilité. Un voyage bienveillant, personnel, collectif et créatif. Sur inscription.

Visite des anciens grands bureaux - La faculté des Sciences Jean Perrin

Vie locale, Patrimoine - Culture, Visite guidée, Manifestation culturelle

LENS, 62300

Le 14/03/2026

Explorez les Grands bureaux de la Société des Mines de Lens : un bâtiment unique abritant du mobilier d’artistes majeurs de l’Art déco tels que Daum ou Majorelle. Du jardin à la française aux anciennes salles de bals, découvrez l’étage Prestige composé de salles aux luminaires impressionnants. Une véritable plongée dans les années 30, quand les sociétés des mines s’appuyaient sur l’Art déco pour afficher leur puissance.

Concert : Lise Martin

Musique, Concert

Saint-Yrieix-la-Perche 87500

Le 14/03/2026

La voix de Lise Martin semble avoir traversé le temps, et vient, avec puissance et douceur, faire vibrer les cordes sensibles. Les chansons qu’elle écrit et composent naissent là où la chanson à texte rencontre la musique folk, et de ce mariage nait un style musical à la fois original et familier où l’on devine tour à tour les influences de Barbara, Joan Baez ou Léonard Cohen. « C’est une parenthèse enchantée dans ce Festival 2025 de Barjac, un autre monde presque, comme une incise hors du temps voici Lise Martin, et rarement l’imposant mur du pierre de l’esplanade Jean-Ferrat n’aura fait décor plus juste à un artiste. Car il y a dans l’art de cette chanteuse, dans ses thèmes (l’amour, mais pas que) et sa façon de nous les restituer, un peu beaucoup du charme et du mystère des temps anciens, vieilles demeures ou forteresses… » Accompagnée par Simon Chouf à la guitare.

Concert Ciné Classique

Musique, Concert, Cinéma, Vie locale

La Ferté-Bernard 72400

Le 14/03/2026

Concert gratuit. Billetterie à l'office de tourisme. En concevant ce programme, l'orchestre d'harmonie a créé une passerelle entre le répertoire de l'orchestre d'harmonie et la puissance narrative du septième art. Lors de cette soirée, vous est proposé un véritable Ciné-Concert où le son et l’image s'unissent pour donner une âme nouvelle à l'écran.

Concert : Lise Martin

Musique, Concert

Saint-Yrieix-la-Perche 87500

Le 14/03/2026

La voix de Lise Martin semble avoir traversé le temps, et vient, avec puissance et douceur, faire vibrer les cordes sensibles. Les chansons qu’elle écrit et composent naissent là où la chanson à texte rencontre la musique folk, et de ce mariage nait un style musical à la fois original et familier où l’on devine tour à tour les influences de Barbara, Joan Baez ou Léonard Cohen. « C’est une parenthèse enchantée dans ce Festival 2025 de Barjac, un autre monde presque, comme une incise hors du temps voici Lise Martin, et rarement l’imposant mur du pierre de l’esplanade Jean-Ferrat n’aura fait décor plus juste à un artiste. Car il y a dans l’art de cette chanteuse, dans ses thèmes (l’amour, mais pas que) et sa façon de nous les restituer, un peu beaucoup du charme et du mystère des temps anciens, vieilles demeures ou forteresses… » Accompagnée par Simon Chouf à la guitare.

Exposition - Au féminin - Peintures d'Izartist

Peinture, Exposition

Épernay 51200

Du 29/01/2026 au 07/03/2026

IZARTIST – Une peinture contemporaine féminine, sensible et affirmée. « Artiste peintre auteure autodidacte basée à Epernay, je développe une pratique picturale contemporaine centrée sur le portrait féminin. Mon travail se caractérise par des compositions fortes et reconnaissables, mêlant contrastes profonds, traitement expressif des visages et usage symbolique de la lumière et des jeux d’ombres. À travers mes créations, j’explore l’intimité, la puissance intérieure et la complexité émotionnelle du féminin. Inscrite dans une démarche à la fois artistique et introspective, je construis un univers singulier, sensible et engagé, où l’esthétique sert toujours le sens. Chaque œuvre propose un dialogue silencieux : regards habités, traits sculptés par la matière, gestuelle sensuelle assumée… et devient un espace de résonance où se mêlent douceur, force et vulnérabilité. Mes tableaux s’adressent autant aux amateurs d’art contemporain qu’aux collectionneurs en quête d’une peinture incarnée et vibrante. Au-delà de la toile, mes réalisations sont transposées sur du mobilier d’exception : fauteuil Voltaire, chaise Médaillon et modèle Empire. Chaque pièce, entièrement réalisée[...]

Frida

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie, Danse - Bal - Cabaret

Notre-Dame-d'Oé 37390

Le 27/03/2026

À partir d’un montage inédit de textes de Frida Kahlo, deux comédiennes mêlent poésie et danse pour nous entrainer dans l’univers foisonnant et tourmenté de cette artiste inclassable. « Peut-on inventer des verbes, je te cièle ». Dans la continuité des précédents spectacles de la compagnie La Course Folle, explorant la puissance de la création féminine, la metteuse en scène Laurence Cordier signe un spectacle qui célèbre la richesse poétique d’une femme artiste qui a intimement liée sa vie et son œuvre. Frida ou l’art du dédoublement, comment réinventer la vie à partir de ce qui est.

Blue Note présente HABIIIBIJI

Strasbourg 67100

Le 26/03/2026

Quand la transe monte calmement, accompagnée par d'hypnotique arpeggiator, les effets croisés de pédales et de modulation de voix, l'art du dhrupad indien prend une autre tournure. HABIIIBIJI délivre une musique unique, que l'on peinerait à catégoriser et qui offre une envolée rythmée, spirituelle capable de monter en puissance progressivement au gré des sets, dans lesquels il tisse une tapisserie sonore d'une précision microtonale et d'une texture immersive. Au cœur de celle-ci se trouvent des synthétiseurs microtonaux, qui façonnent des bourdonnements vibrants et des mélodies bien tempérées avec une profondeur et une présence fortes.   Entrée TICKET ICI : lien à venir Tarif à prix libre, à partir de 5€   HABIIIIBJI  Explorateur sonore tunisien qui mêle traditions musicales anciennes et innovations modernes. Une invitation à la contemplation et au mouvement intérieur, ancrée dans les questions contemporaines, observant l'état actuel du monde.Lorsque le temps s'écoule, essayons de le suspendre un instant, faisons-en un rituel électroacoustique moderne. Ces paysages électroniques en constante évolution préparent le terrain pour la voix, ancrée dans l'ancienne tradition indienne[...]

Maras et Alexinho

Manifestation culturelle, Concert, Spectacle

Bergerac 24100

Le 03/04/2026

Musiques urbaines Tout public Portés par une créativité sans limites, Maras et Alexinho transcendent les frontières artistiques avec une approche unique mêlant beatbox, poésie et improvisation. Ce duo audacieux fusionne la puissance organique des rythmes vocaux d’Alexinho, prodige mondial du beatbox, et l’écriture sensible et engagée de Maras, champion de slam et de rap. Ensemble, ils réinventent la scène en proposant un spectacle immersif et multidisciplinaire. Travaillant autour du catalogue des œuvres numériques du programme Micro-Folies pour en faire le fil conducteur d’une performance vivante et dynamique et tout en ajoutant une dimension visuelle en reliant des œuvres d’art iconiques allant de Matisse à Frida Kahlo à leurs créations musicales, chaque concert devient une véritable expérience sensorielle. En partenariat avec l’OARA

Maras et Alexinho

Musique

Bergerac 24100

Le 03/04/2026

Musiques urbaines Tout public Portés par une créativité sans limites, Maras et Alexinho transcendent les frontières artistiques avec une approche unique mêlant beatbox, poésie et improvisation. Ce duo audacieux fusionne la puissance organique des rythmes vocaux d’Alexinho, prodige mondial du beatbox, et l’écriture sensible et engagée de Maras, champion de slam et de rap. Ensemble, ils réinventent la scène en proposant un spectacle immersif et multidisciplinaire. Travaillant autour du catalogue des œuvres numériques du programme Micro-Folies pour en faire le fil conducteur d’une performance vivante et dynamique et tout en ajoutant une dimension visuelle en reliant des œuvres d’art iconiques allant de Matisse à Frida Kahlo à leurs créations musicales, chaque concert devient une véritable expérience sensorielle. En partenariat avec l’OARA

8ème édition du Festival Flamenco Azul

Festival généraliste, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 22/03/2026 au 18/04/2026

Le geste nécessaire Ou la puissance charnelle, philosophique et politique du Festival Flamenco Azul ​En 2026, le Festival Flamenco Azul place son regard au cœur de l’essentiel : le geste vrai. Celui qui tremble. Celui qui s’impose. Celui qui répare. Des gestes d’artistes, de citoyens, d’enfants, de maîtres. Des gestes qui naissent d’une urgence intérieure et qui disent une manière d’habiter le monde. Car le flamenco ne se joue pas : il s’arrache. Chaque danse, chaque chant, chaque note surgit d’une nécessité profonde. Celle de dire, de respirer, de survivre. Avec « Le Geste Nécessaire », le Festival Flamenco Azul interroge la source vitale de l’acte flamenco : ce moment où créer devient un besoin, un appel du corps et du monde. Le geste y est tension permanente : entre force et fragilité, discipline et liberté, pulsion et pensée. Trois forces traversent cette édition, sans jamais se cloisonner : le geste qui crée, le geste qui relie, le geste qui transmet. Trois manières d’être au monde, trois nécessités profondes qui font du flamenco un art vivant, incarné, essentiel. ​Les grandes créations contemporaines invitées donnent chair à cette quête intérieure,[...]

Exposition Terra Terre de Gianni Dessi au Polaris Centre d'Art

Exposition, Nature - Environnement, Vie locale

Istres 13800

Du 14/02/2026 au 05/04/2026

Terra terre renvoie à l'utilisation de l'argile, malléable et surprenante dans la multiplicité des suggestions proposées, questionnant ainsi la matière et le geste de l’artiste, créant un univers tissé entre nature sauvage et nature humaine. La scénographie de l’exposition est construite selon un parcours tracé au sol et sur les murs qui questionne notre appartenance et notre identité commune : Mare Media Terrarum, la Méditerranée Polaris centre d’art accueille Gianni Dessi pour ouvrir l’année 2026 qui sera placée sous le signe de la Méditerranée durant près de 7 mois (de février à août) avec l’évènement Méditerranée bord à bord qui proposera deux expositions. Une première monographique avec l’artiste Italien Gianni Dessi et une seconde collective avec 20 artistes du pourtour Méditerranéen. La vision très libre de l’art de Dessi est sans doute une émanation de l’Arte povera mais surtout la manifestation de l’extraordinaire talent de scénographe, qui donne à son travail puissance, force et cohérence. Ses oeuvres à la fois rigoureuses et ironiques sont des clins d’œil au rôle de l’art, des maîtres et du passé. Gianni Dessi s’est débarrassé des règles de l’art pour repenser[...]

Un "genre" de festival : "Que la machine vive en moi" par le groupe Scalpel

Théâtre

Gindou 46250

Le 17/04/2026

Résumé généré par IA à partir de la captation d’une des performances : Laboratoire-performance où une écrivaine, un-e roboticien-ne, une musicienne et des IA tentent de coopérer pour créer un film. Elles explorent les frontières entre humain / non-humain et vie / non-vie. Elles s’abandonnent à la Machine et deviennent son incarnation sur Terre. Chaque soir l’œuvre est différente. Le groupe Scalpel : Nous sommes un agencement de cyborgs cyberféministes. Formées au GEIQ et à l’ENSATT (Lyon), nous sommes des artistes handi et/ou queers en quête du biopouvoir qui nous a été dérobé. Basé-es à Toulouse, nos recherches tentent de lier performance de parole, puissance comique du jeu d’acteurice, bio-ingénieurie, code informatique, cerveau-moteur, art dramatique et créations visuelles assistées par intelligence artificielle en les articulant dans une perspective queer / crip intersectionnelle.

Le flamenco de nos quartiers - ciné spectacle -

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/04/2026

Un moment festif dans le magnifique cinéma de l’Alhambra du quartier Saint-Henri de Marseille. Un flamenco populaire, plein de spontanéité, et de fraîcheur suivi d'un focus sur le nouveau phénomène de la guitarra flamenca : Yerai Cortés Dès 19h00, entrez dans l’ambiance chaleureuse d’un bal sévillan ouvert à toutes et à tous. Une invitation à partager, danser et pourquoi pas s’initier aux pas et aux rythmes andalous dans un esprit convivial, festif et intergénérationnel. 19h30 : Spectacle de flamenco traditionnel Un flamenco irrésistible ! Le format « tablao » avec les maestros de La Mesón : Isabel Gázquez et Josele Miranda. Un hommage vibrant à ceux qui ont semé des graines à Marseille pour transmettre leur passion du flamenco. Complices depuis des années, leur art incarne la force, la finesse et la profondeur expressive du cante, du baile et du toque. ISABEL GAZQUEZ Andalouse d'origine, Isabel Gazquez a grandi au cœur de la culture flamenca. Habitée, entre rage et puissance, son geste est à la fois délicat et cinglant. Depuis 1993, Isabelle a participé à pas moins d’une vingtaine de spectacles différents. Une vraie personnalité, racée et authentique[...]

Fort des confins

Manifestation culturelle

Allauch 13190

Du 26/03/2026 au 19/04/2026

Non pas les sites les plus connus, mais bien ceux, plus nombreux et moins accessibles, qui jalonnent les hauteurs des montagnes, parfois enterrés, camouflés dans le paysage ou au contraire impressionnants et majestueux comme des signaux de défense, des silhouettes de vigies. Au fil des saisons, de 2015 à 2020, l’objectif de Michel Eisenlohr a été de proposer une autre histoire de ces lieux, où la « grande » Histoire côtoie celle de l’infime. Où drame et mystère se rejoignent. Sur certains sites, des batailles ont été menées et les murs en gardent les stigmates. Dans d’autres, ce fut l’attente des hommes, longue, épuisante, durant des mois sans que rien ne bouge. Ce sont des histoires aujourd’hui silencieuses, intimement liées à un paysage d’une puissance écrasante. Ce travail rejoint l’esprit des premières missions photographiques du XIXe siècle. Une vision artistique qui dépasse la fonction première de ces lieux pour en révéler la force plastique et le mystère. Ce travail est issu d’une commande de la Direction Régionale des Affaires Culturelle (DRAC PACA), des collectivités du réseaux des Villes et Pays d’Art et d’Histoire (ADTRB Roya-Bevera[...]

Les Déviantes | festival de cabarets queer

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 22/04/2026 au 24/04/2026

De la fièvre à l'incendie - Quand la scène devient brasier, quand l’art devient insoumission. Le Théâtre de l'Œuvre ouvre grand ses portes pour la toute première édition des Déviantes - Festival de Cabarets Queer. Trois jours où les corps s’expriment, les voix s’élèvent, et les normes s’embrasent. À travers le cabaret, le drag, le cirque et la performance, cette édition inaugurale promet une montée en puissance des émotions et des sens. Pourquoi "Les Déviantes" ? Parce que nous revendiquons la différence. Parce que dévier, c’est refuser les chemins tout tracés. Parce que la scène est un espace de liberté où les identités se déploient, se heurtent, se célèbrent. Les Déviantes est un festival qui caresse la marge, où chaque spectacle est une invitation à questionner, vibrer, rire et s'émouvoir. Au programme, trois soirées de découvertes, de transgressions et de plaisirs partagés avec : • Mutantes et ses drag shows électrisants, où le lipsync devient manifeste et les paillettes des armes de résistance. • Jean Moulin Rouge, maître de cérémonie des nuits folles, où le burlesque, l’humour et l’art du cabaret s’entrelacent. • Le cabaret Fame qui offre une[...]

Agora Pôle National Cirque - I'm deranged / Compagnie Grosse Théâtre - Mina Kavani

Manifestation culturelle, Spectacle, Spectacle

Sorges et Ligueux en Périgord 24420

Le 28/04/2026

Mina Kavani, actrice iranienne contrainte à l’exil pour avoir rêvé d’un art affranchi des chaînes de la dictature et de la censure, livre sur scène le récit poignant de son enfance sous le régime répressif de la République Islamique jusqu’à son arrivée en France. Le spectacle explore la fracture profonde de l’identité, tiraillée entre deux mondes. Elle se confronte à la douleur du déracinement, à la nostalgie d’une terre perdue et à ses luttes intérieures et politiques. I’m deranged est une ode à la résilience, un hymne à la liberté, qui affirme la puissance de la résistance en plaçant l’art comme acte de rébellion face à l’oppression. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Ligueux En partenariat avec l'Agence Culturelle Dordogne-Périgord

Agora Pôle National Cirque - I'm deranged / Compagnie Grosse Théâtre - Mina Kavani

Théâtre, Spectacle

Sorges et Ligueux en Périgord 24420

Le 28/04/2026

Mina Kavani, actrice iranienne contrainte à l’exil pour avoir rêvé d’un art affranchi des chaînes de la dictature et de la censure, livre sur scène le récit poignant de son enfance sous le régime répressif de la République Islamique jusqu’à son arrivée en France. Le spectacle explore la fracture profonde de l’identité, tiraillée entre deux mondes. Elle se confronte à la douleur du déracinement, à la nostalgie d’une terre perdue et à ses luttes intérieures et politiques. I’m deranged est une ode à la résilience, un hymne à la liberté, qui affirme la puissance de la résistance en plaçant l’art comme acte de rébellion face à l’oppression. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Ligueux En partenariat avec l'Agence Culturelle Dordogne-Périgord

Farruquito

Manifestation culturelle, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde, Spectacle

Bayonne 64100

Le 26/04/2026

Héritier direct de la légendaire lignée flamenca des Farruco, Farruquito est considéré comme l’un des plus grands maîtres actuels du flamenco. Dès l’âge de 5 ans, il partage la scène avec son grand-père à New York dans Flamenco Puro. Depuis, il n’a cessé de faire rayonner cet art sur les scènes du monde entier, de Séville à Tokyo, en passant par les États-Unis et l’Amérique latine. Danseur hors pair, mais aussi compositeur de ses propres musiques, Farruquito défend une vision authentique, instinctive et exigeante du flamenco, profondément ancrée dans ses racines andalouses. Il collabore avec les plus grands noms et reçoit de nombreuses distinctions, dont le Prix Giraldillo à la Biennale de Séville. Sur scène, sa danse est un tourbillon de puissance, d’émotion et de précision rythmique, où chaque geste devient un langage. Une invitation à plonger dans l'âme du flamenco.

Farruquito

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Bayonne 64100

Le 26/04/2026

Héritier direct de la légendaire lignée flamenca des Farruco, Farruquito est considéré comme l’un des plus grands maîtres actuels du flamenco. Dès l’âge de 5 ans, il partage la scène avec son grand-père à New York dans Flamenco Puro. Depuis, il n’a cessé de faire rayonner cet art sur les scènes du monde entier, de Séville à Tokyo, en passant par les États-Unis et l’Amérique latine. Danseur hors pair, mais aussi compositeur de ses propres musiques, Farruquito défend une vision authentique, instinctive et exigeante du flamenco, profondément ancrée dans ses racines andalouses. Il collabore avec les plus grands noms et reçoit de nombreuses distinctions, dont le Prix Giraldillo à la Biennale de Séville. Sur scène, sa danse est un tourbillon de puissance, d’émotion et de précision rythmique, où chaque geste devient un langage. Une invitation à plonger dans l'âme du flamenco.

Voodoo May · afterwork gratuit

Musique

Alençon 61000

Le 07/05/2026

Originaire d’Évreux, Voodoo May déploie une pop magnétique et viscérale, où s’entrelacent soul brûlante, pulsations tribales, éclats rock et nappes électroniques. Sa musique est à la fois intime et universelle : chaque note, chaque souffle de voix explore la mémoire, l’amour, les blessures et la renaissance, portée par la voix habitée de Maylise Lieubray. Le nom du projet n’est pas un hasard : Voodoo renvoie à l’héritage des croyances animistes d’Afrique de l’Ouest, transformées au contact de l’Histoire. C’est un art de survivre, de résister par le mystère, le chant et le rituel — et cette mémoire spirituelle traverse chaque chanson de Voodoo May. Sur scène, le projet devient une cérémonie vivante. La performance se fait autel, où se rencontrent l’intensité du gospel, la chaleur de la soul et la tension du rock. Le résultat est une musique charnelle et mystique, une transe douce-amère qui fascine et émeut, entre visible et invisible. Chaque concert est une expérience sensorielle unique, un rituel moderne où le public devient partie intégrante de l’énergie dégagée par le groupe. Voodoo May signe avec cette approche une pop contemporaine singulière, qui allie puissance[...]

Théâtre, concert : Ré-Création

Musique, Spectacle comique

Nouzonville 08700

Le 22/05/2026

Plongez dans un univers où la poésie danse avec la folie burlesque !Une chanteuse et sa pianiste complices, vous invitent à un voyage musical où la tendresse se mêle à l‘humour avec extravagance.Ensemble, elles revisitent l’art lyrique et évoquent la douceur de Fauré, la puissance de Puccini, la beauté de Schubert… mais toujours avec un regard malicieux, une touche d’auto-dérision et une folie douce.Telles deux enfants insouciantes dans une cour de récréation, elles brisent les conventions classiques, laissant leur imagination s’envoler dans un ballet de rires et de surprises. Menée tambours battants, “Ré-Création” est une invitation à découvrir la splendeur du répertoire classique, dans un tourbillon de joie, de légèreté et de fantaisie. Un petit vent rafraîchissant de liberté souffle dans la salle, emportant le public dans une aventure musicale aussi drôle qu’émouvante. Venez rire avec les notes de musique et partager cette Ré-Création en-chantée.Billetterie

LE NOUVEAU PRINTEMPS

Cinéma, Patrimoine - Culture

Toulouse 31000

Du 29/05/2026 au 28/06/2026

Le Nouveau Printemps affirme ainsi sa nouvelle formule et consolide les relations qu’il tisse avec la ville comme avec les artistes d’ici et d’ailleurs. Le festival défend un art pour toutes et tous, localement ancré, artistiquement exigeant, avant-gardiste et soutient des créations ou des expériences artistiques collectives, ouvertes sur le monde et responsables pour nos environnements. Chaque année au festival de création contemporaine, un artiste est invité à poser un regard sur un quartier de la ville de Toulouse et à s’intéresser à ses espaces. Le festival confie cette édition 2026 à Rossy de Palma ! Artiste humaniste, amoureuse de tous les arts : écriture, musique, danse, théâtre, opéra, performance, photographie, art contemporain et design. Pour cette édition 2026, Rossy de Palma imagine, avec ses artistes invités, un parcours d’exposition inédit mêlant des pratiques multiples, en complicité avec les partenaires et les habitants de Toulouse. Fidèle à son esprit libre, cette édition célèbre les rencontres inattendues et la puissance créatrice. Le détail de la programmation arrive très bientôt ! Retrouvez l'intégralité de la programmation sur le site internet[...]

Chronique de l’histoire : Art et Musique, un accord parfait ?

Musique, Histoire - Civilisation

Sainte-Menehould 51800

Le 12/06/2026

« La musique commence là où s'arrête le pouvoir des mots. » (Wagner). La musique est un des arts les plus vieux du monde. Sa puissance fait vibrer l’âme, là où les mots ne sont plus suffisants. Découvrez comment les artistes depuis des siècles ont immortalisé cet art protéiforme. Tout public à partir de 12 ans. Sur inscription.

CINÉ-ATELIER-DÉBAT : Matrix

Atelier, Science et technique, Cinéma, Conférence - Débat

Beauvais 60000

Le 18/02/2026

Plongez dans l’univers culte de Matrix, film de science-fiction visionnaire qui continue d’influencer notre manière de penser le numérique, la liberté… et l’intelligence artificielle. Après la projection, nous vous proposons de prolonger l’expérience avec un atelier débat autour des représentations de l’IA au cinéma et de ses enjeux actuels. L’échange sera animé par Emmanuelle Cadieu, journaliste indépendante (Médiapart, Blast,…) en résidence sur Beauvais dans le cadre du CLEA, porté par le réseau des médiathèques du Beauvaisis. Explorons ensemble les enjeux actuels liés au développement de l’intelligence artificielle — et en particulier de l’IA générative — à travers ses représentations au cinéma. Dans Matrix, elle prend la forme d’une menace, d’une puissance de contrôle : pourquoi cette vision revient-elle si souvent ? Cet atelier vous propose d’en discuter et de nous interroger. Synopsis : Programmeur anonyme, Thomas Anderson est aussi l'un des pirates les plus recherchés du cyber-space. Il est contacté par un certain Morpheus. Ensemble, ils se lancent dans une lutte sans retour contre la Matrice et ses terribles agents...

Raul Midon

Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 05/03/2026

La Luciole accueille Raul Midón, artiste d’exception, chanteur et guitariste acclamé à travers le monde. Depuis New Mexico jusqu’aux scènes internationales, Midón a collaboré avec des légendes comme Herbie Hancock, Stevie Wonder ou Bill Withers, et participé à des projets allant de Queen Latifah à Snoop Dogg. Sur scène, Raul Midón révèle tout son talent : sa voix soyeuse et maîtrisée passe de la tendresse à la passion, tandis que sa guitare acoustique crée simultanément lignes mélodiques, basses et harmonies. Il surprend également avec sa technique unique de “mouth trumpet”, où il improvise des solos de trompette à la bouche, offrant des instants de virtuosité bluffants et de joie communicative. Son parcours est aussi inspirant que sa musique : aveugle depuis l’enfance, Midón transforme son expérience sensorielle en compositions universelles, touchant autant par la puissance de son jeu que par l’émotion qu’il dégage. Entre jazz, soul et pop, ses concerts sont de véritables voyages, mêlant technique et expressivité dans une intimité rare. Une soirée pour écouter, ressentir et vibrer avec un musicien qui a su repousser toutes les limites et offrir un univers sonore unique.

Raul Midon

Musique, Concert, Jazz - Blues

Alençon 61000

Le 05/03/2026

La Luciole accueille Raul Midón, artiste d’exception, chanteur et guitariste acclamé à travers le monde. Depuis New Mexico jusqu’aux scènes internationales, Midón a collaboré avec des légendes comme Herbie Hancock, Stevie Wonder ou Bill Withers, et participé à des projets allant de Queen Latifah à Snoop Dogg. Sur scène, Raul Midón révèle tout son talent : sa voix soyeuse et maîtrisée passe de la tendresse à la passion, tandis que sa guitare acoustique crée simultanément lignes mélodiques, basses et harmonies. Il surprend également avec sa technique unique de “mouth trumpet”, où il improvise des solos de trompette à la bouche, offrant des instants de virtuosité bluffants et de joie communicative. Son parcours est aussi inspirant que sa musique : aveugle depuis l’enfance, Midón transforme son expérience sensorielle en compositions universelles, touchant autant par la puissance de son jeu que par l’émotion qu’il dégage. Entre jazz, soul et pop, ses concerts sont de véritables voyages, mêlant technique et expressivité dans une intimité rare. Une soirée pour écouter, ressentir et vibrer avec un musicien qui a su repousser toutes les limites et offrir un univers sonore unique.

CARLES TREPAT (TOULOUSE GUITARE)

Musique, Science et technique

Toulouse 31000

Le 20/03/2026

Unique en son genre, Carles Trepat a pris le parti, dans une époque où la puissance sonore s’impose, de garder l’intimité et la beauté pure des instruments anciens. Il joue sur des guitares anciennes espagnoles et partage avec vous un répertoire mythique, celui de la grande tradition espagnole de la fin du XIXe et début du XXe siècle. Écouter Carles Trepat, c’est faire un bond dans le temps et retrouver l’essence de la guitare espagnole. La première partie du concert est assurée par de jeunes guitaristes de la région ! Retrouvez toutes les informations pratiques sur le site internet de Toulouse Guitare.

LÉVITATION - CIE AU-DELÀ DU BLEU - JEAN-CAMILLE GOIMARD

Photographie - Vidéo

Béziers 34500

Le 29/05/2026

Inspiré de témoignages, d’images captées en montagne et de la gestuelle du base-jump, Jean-Camille Goimard imagine un spectacle à 360°, entre art visuel, danse et adrénaline. Sur scène, deux interprètes évoluent dans une structure cylindrique, évoquant un tunnel de chute libre, où projections vidéo et jeux de lumière donnent l’illusion de l’apesanteur. Corps suspendus, mouvements d’air, vibrations du souffle : Lévitation explore le rêve ancestral de voler, en mêlant la puissance du corps à la magie de l’image. Une oeuvre sensorielle et immersive qui questionne notre rapport au vide et au dépassement de soi. Un voyage suspendu, sensoriel et poétique, au coeur de la quête de liberté. Distribution : Direction artistique et réalisation vidéo : Jean-Camille Goimard Réalisation photographique : Guillaume Ducreux Musique et sound-design : Tristan Bres Danseurs : Pierre Theoleyre, Denis Terrasse Lumière et mapping vidéo : Loris Gemignani Régisseurs généraux : Thibaut Garnier, Jean-Yves Pillone Ingénierie : Quentin Alart Construction : Gaël Richard, Thibaut Garnier Régie générale : Thibaut Garnier Production, administration, diffusion : Aurélie Gagner Wingsuiter : Éric Gueffier[...]

LÉVITATION - CIE AU-DELÀ DU BLEU - JEAN-CAMILLE GOIMARD

Photographie - Vidéo

Béziers 34500

Le 30/05/2026

Inspiré de témoignages, d’images captées en montagne et de la gestuelle du base-jump, Jean-Camille Goimard imagine un spectacle à 360°, entre art visuel, danse et adrénaline. Sur scène, deux interprètes évoluent dans une structure cylindrique, évoquant un tunnel de chute libre, où projections vidéo et jeux de lumière donnent l’illusion de l’apesanteur. Corps suspendus, mouvements d’air, vibrations du souffle : Lévitation explore le rêve ancestral de voler, en mêlant la puissance du corps à la magie de l’image. Une oeuvre sensorielle et immersive qui questionne notre rapport au vide et au dépassement de soi. Un voyage suspendu, sensoriel et poétique, au coeur de la quête de liberté. Distribution : Direction artistique et réalisation vidéo : Jean-Camille Goimard Réalisation photographique : Guillaume Ducreux Musique et sound-design : Tristan Bres Danseurs : Pierre Theoleyre, Denis Terrasse Lumière et mapping vidéo : Loris Gemignani Régisseurs généraux : Thibaut Garnier, Jean-Yves Pillone Ingénierie : Quentin Alart Construction : Gaël Richard, Thibaut Garnier Régie générale : Thibaut Garnier Production, administration, diffusion : Aurélie Gagner Wingsuiter : Éric Gueffier[...]

LE CLUB DU DISQUE : KATE BUSH, « THE KICK INSIDE »

Pop - Rock - Folk, Musique du monde

Montpellier 34000

Le 13/06/2026

Une fois par mois et après une brève présentation, un album incontournable vous est proposé en écoute intégrale. Les paroles traduites seront également projetées à l'écran. Ce mois-ci : Kate Bush, « The kick inside » Premier album studio de Kate Bush, sorti en 1978 alors qu'elle n'avait que 19 ans, The kick inside révèle une artiste à la créativité hors norme, oscillant entre l'art-pop et le rock progressif. Au-delà du succès mondial de "Wuthering Heights", Kate Bush y aborde avec une égale réussite le reggae, le rock pur ou la ballade orchestrale. Sa voix extraordinaire, passant de la délicatesse aérienne à une puissance dramatique, créant une identité sonore immédiatement reconnaissable. L’album s’est imposé immédiatement comme un jalon du rock féminin. Billetterie gratuite ouverte 2h avant.

Saison Culturelle > Concert "Tango et Brass"

Concert, Spectacle, Manifestation culturelle

BEAUVOIR 50170

Le 27/06/2026

Plongez dans l’esprit du tango argentin avec une création musicale inédite, commandée au compositeur Bernard Ariu pour l’ensemble de cuivres A³BB de l’École des arts d’Avranches (25 musiciens et 2 percussionnistes), sous la direction énergique d’Antoine Lusley. La voix magnifique de la chanteuse Marie-Laure Bourdin et l’accordéon chromatique de Bernard Ariu donneront voix et souffle à cette oeuvre, où la passion du tango rencontre la puissance des cuivres. Les textes poétiques de Pablo Neruda et Federico García Lorca viendront enrichir ce voyage sensoriel, entre mélancolie, intensité et improvisations fidèles à l’âme du tango argentin. Ce spectacle promet une expérience immersive et vibrante célébrant la rencontre entre poésie, musique et émotion collective dans le cadre exceptionnel de la baie du Mont Saint-Michel. Tout public - gratuit - sans réservation, dans la limite des places disponibles.

Saison Culturelle > Concert "Tango et Brass"

Musique, Concert

Beauvoir 50170

Le 27/06/2026

Plongez dans l’esprit du tango argentin avec une création musicale inédite, commandée au compositeur Bernard Ariu pour l’ensemble de cuivres A³BB de l’École des arts d’Avranches (25 musiciens et 2 percussionnistes), sous la direction énergique d’Antoine Lusley. La voix magnifique de la chanteuse Marie-Laure Bourdin et l’accordéon chromatique de Bernard Ariu donneront voix et souffle à cette oeuvre, où la passion du tango rencontre la puissance des cuivres. Les textes poétiques de Pablo Neruda et Federico García Lorca viendront enrichir ce voyage sensoriel, entre mélancolie, intensité et improvisations fidèles à l’âme du tango argentin. Ce spectacle promet une expérience immersive et vibrante célébrant la rencontre entre poésie, musique et émotion collective dans le cadre exceptionnel de la baie du Mont Saint-Michel. Tout public - gratuit - sans réservation, dans la limite des places disponibles.

FESTIVAL DE CARCASSONNE - LUDOVICO EINAUDI

Musique, Concert

Carcassonne 11000

Le 01/07/2026

Deux ans après un premier passage mémorable, ayant rapidement affiché complet, Ludovico Einaudi est de retour au Théâtre Jean-Deschamps ! Une nouvelle soirée d’exception qui s’annonce au Festival de Carcassonne 2026, empreinte de poésie, d’émotion et de douceur, sous le ciel étoilé de la Cité Médiévale. Ludovico Einaudi, pianiste et compositeur de renommée mondiale, a su captiver des millions de spectateurs avec sa musique minimaliste et émotionnelle, qui transcende les frontières du classique pour toucher un public bien au-delà. Né dans une famille passionnée par les arts, Einaudi a étudié avec les plus grands maîtres, dont Luciano Berio, avant de s’imposer sur les scènes internationales. Ses albums emblématiques, comme Le Onde, Divenire, In a Time Lapse et Elements ont su allier puissance et délicatesse, et il a marqué l’histoire avec des performances mémorables au Royal Albert Hall et lors de concerts inédits en pleine nature. Einaudi est également un maître des bandes originales de films, signant des œuvres inoubliables pour Intouchables, Nomadland, The Father et La Tresse. Ses compositions récentes, marquées par une quête de simplicité et de profondeur, se retrouvent[...]

Spectacle - Fafa Carioca

Musique du monde, Lecture - Conte - Poésie

Digne-les-Bains 4000

Du 11/06/2026 à 19:00 au 11/06/2026 à 20:30

Un voyage musical du Sud au Nord du Brésil, (entre Bossa nova, Samba, Mpb, ou encore Xote, Baião et autres rythmes nordestins), ponctué d’histoires, d’anecdotes, de poèmes, de clin d’oeil à la France et à ses interprètes qui ont chanté le Brésil. De l’authenticité des musiques traditionnelles aux harmonies du jazz, de la puissance des rythmes africains à la poésie de la chanson à texte, autant de tableaux qui se succèdent et nous invitent aussi bien à la rêverie qu’à la danse, dans un subtil mélange de tradition et de modernité. On voyage qui nous surprends, nous parle et nous transporte immanquablement de l’autre côté de l’Atlantique ! Fabienne Zaoui [chanteuse, auteur, interprète] Didier Normand [guitariste, arrangeur, compositeur] Caroline Guibaud [accordéon] Et invités En partenariat avec Arts et musiques en Provence Inscription : ccrc@dignelesbains.fr 04 92 30 87 10

OPÉRA DON GIOVANNI

Spectacle, Opéra - Opérette

Montpellier 34000

Du 24/05/2026 au 31/05/2026

Don Giovanni KV527 est un dramma giocoso en deux actes, créé à Prague le 29 octobre 1787, sur un livret de Lorenzo da Ponte inspiré du mythe de Don Juan. Séducteur en diable défiant à la fois Dieu et la société, Don Giovanni est devenu le symbole du libertin à la formidable force vitale pour les uns, au cynisme profanateur et mensonger pour les autres. L’homme de pouvoir cumule tous les travers et fascine artistes et public depuis sa création par Tirso de Molina et Molière, suivis de près, à Prague en 1787, par Mozart et da Ponte. Les deux créateurs ont fixé le mythe et offert à l’art lyrique son premier héros transcendant les époques. À la mise en scène, Agnès Jaoui parvient à un rare équilibre entre comédie et drame, décuplant la puissance expressive de l’œuvre et apportant une vision renouvelée des personnages. Un étincelant plateau de solistes porte aux nues cette nouvelle coproduction réunissant pas moins de trois maisons d’opéra françaises. Une production à ne manquer sous aucun prétexte ! Les dates : dimanche 24 mai 17h00 mardi 26 mai 19h00 vendredi 29 mai 20h00 dimanche 31 mai 17h00 Durée : ±3h20 avec entracte

Rencontre avec Romain Weintzem

Exposition

Château-Gontier 53200

Le 14/03/2026

Rencontre avec l'artiste Profitez d’un temps privilégié avec les artistes au sein de leur exposition pour échanger sur leurs œuvres, leur rapport au lieu et les techniques utilisées. samedi 14 mars 2026 - 16h00 entrée gratuite Les rendez-vous gratuits ne sont pas réservables en ligne pour vous éviter les frais liés à la plateforme de vente. T. 02 43 09 21 52 / contact@le-carre.org ________________________________________________________________________________________________________________________________________ EXPOSITON De la sculpture au design, de l’intime au politique, Romain Weintzem façonne, détourne, s’amuse, tout en traitant de sujets difficiles. Il fait ainsi de l’ironie une arme de résistance face à la noirceur. Entre attraction et répulsion, comédie et tragédie, l’ambivalence est au cœur du processus créatif de Romain Weintzem. Son amour des mots le pousse à jouer de manière quasi obsessionnelle sur les titres de ses œuvres. Leur puissance évocatrice ne laisse jamais le public douter des intentions de l’artiste. Au travers de ses œuvres, tantôt légères, parfois très sombres, Romain Weintzem nous offre son regard critique sur notre époque troublée et[...]

IT DANSA - DELTA DANSE

Danse - Bal - Cabaret, Musique traditionnelle

Béziers 34500

Le 21/03/2026

Kaash, oeuvre majeure d’Akram Khan, marie avec puissance danse contemporaine et tradition kathak, dans un univers visuel sculpté par Anish Kapoor et une partition hypnotique signée Nitin Sawhney. Entre ombre et lumière, cette oeuvre intense explore le désir, le temps, la mémoire. Minus 16 du chorégraphe israélien Ohad Naharin, emblématique de sa technique Gaga, mêle improvisation, humour, musique traditionnelle et participation du public. À travers un langage corporel instinctif et libre, les interprètes explorent leur singularité, jusqu’à abolir les frontières entre scène et salle. Deux visions fortes, portées par une jeune génération virtuose et généreuse, pour célébrer l’universalité du mouvement. « Un concentré de jeunes talents. Une école artistique de très grand niveau dont on a pu vérifier l’excellence ». À la Une Distribution : Chorégraphies : Akram Khan, Ohad Naharin direction artistique : Catherine Allard et 18 danseurs

Cheminements

Manifestation culturelle

Lesneven 29260

Le 20/03/2026

Théâtre d'ombres par F.L.O.P Une excursion dans un paysage rêvé Le temps d’un bivouac, un randonneur prend peu à peu conscience de l’imperceptible mouvement du monde qui l’entoure. A partir de peu, il révèle l’invisibilité des choses et nous propose une immersion dans un paysage imaginaire, nourri de ses excursions. Cheminements incarne le sillon de recherches progressives, lentes et régulières, par lequel l’équipe de F.L.O.P. continue d’explorer l’inépuisable puissance poétique de la lumière. A un moment où la technique permet d'approcher au plus près la réalité, ils tentent un contre-point en se concentrant sur la représentation par l’intention, la perception et le ressenti. La lumière, manipulée à vue, interroge les quelques objets présents, les matières et le corps donnent à voir le mystère du monde à partir de sa réalité même.